Проект обращается к биографии художника, чья трагическая судьба стала отправной точкой для размышления о конфликте между частным существованием и системой, культурной памяти и историческом забвении.
На время Биеннале павильон становится пространством мастерской Романа Семашкевича — художника авангарда, в 1930-е годы жившего и работавшего в крошечной каморке в колокольне Новодевичьего монастыря. На ее стенах художник оставил авторскую подпись: «Здесь жил и работал над тайнами реальности во славу Р. Семашкевич 9/VII 1934.» Проект обращается к биографии репрессированного художника, чье художественное наследие в значительной степени утрачено, а имя известно лишь узкому кругу специалистов. Личный опыт работы над реставрацией фрагментов росписи, созданных Семашкевичем на стенах своей мастерской, стал отправной точкой для художественного высказывания.
На время Биеннале павильон становится пространством мастерской Романа Семашкевича — художника авангарда, в 1930-е годы жившего и работавшего в крошечной каморке в колокольне Новодевичьего монастыря. На ее стенах художник оставил авторскую подпись: «Здесь жил и работал над тайнами реальности во славу Р. Семашкевич 9/VII 1934.» Проект обращается к биографии репрессированного художника, чье художественное наследие в значительной степени утрачено, а имя известно лишь узкому кругу специалистов. Личный опыт работы над реставрацией фрагментов росписи, созданных Семашкевичем на стенах своей мастерской, стал отправной точкой для художественного высказывания.
«Закрыто на реставрацию» – перформативный проект-исследование механизмов, определяющих место человека и памяти о нем в обществе. В центре внимания оказывается конфликт между человеком и системой: её способностью продолжать собственное движение, изымая, отвергая или попросту не замечая отдельную жизнь. В течение трех дней фрагменты ткани, воспроизводящей стены мастерской со словами художника, последовательно замещались лоскутами белого цвета. Постепенно высказывание теряло связность, фраза распадалась на обрывки слов, слогов, дробилась на отдельные графические элементы. Проект обнажает трагическую легкость вытеснения личности за черту видимого, когда память превращается в едва различимый, белый шум.
Инсталляция представлена на III Болотной биеннале «Вылетая за текстуры поля», кураторы: Независимое художественное объединение «BOLOTO» Василиса Лебедева, Ольга Туманова,
крыша МДМ, Москва, 29-31 мая 2026 г.
Инсталляция представлена на III Болотной биеннале «Вылетая за текстуры поля», кураторы: Независимое художественное объединение «BOLOTO» Василиса Лебедева, Ольга Туманова,
крыша МДМ, Москва, 29-31 мая 2026 г.
Павильон, инсталляция. Вид экспозиции на III Болотной биеннале, день первый.
240 × 300 × 250 см
дерево, ткань (хлопок/лен), краска, марлевый бинт, текстовый и иллюстративный материал
Фотограф Григорий Якимов
240 × 300 × 250 см
дерево, ткань (хлопок/лен), краска, марлевый бинт, текстовый и иллюстративный материал
Фотограф Григорий Якимов
Инсталляция. Вид экспозиции на III Болотной биеннале, день второй
Инсталляция. Вид экспозиции на III Болотной биеннале, день третий
Инсталляция. Вид экспозиции на III Болотной биеннале, день третий
Инсталляция. Вид экспозиции внутри павильона
Вырезанные фрагменты ткани помещались на марлевый бинт, образуя внутри павильона лианы из лент с обрывками букв и слогов
Вырезанные фрагменты ткани помещались на марлевый бинт, образуя внутри павильона лианы из лент с обрывками букв и слогов
Вид экспозиции внутри павильона
Вид экспозиции внутри павильона
Вид экспозиции внутри павильона
Вид экспозиции внутри павильона. Деталь
Tilda Publishing
create your own block from scratch
